ar.mpmn-digital.com
وصفات جديدة

بينوكيو بطل Alidoro

بينوكيو بطل Alidoro


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


إذا كان اليجانة يجسد "الحساء النازي" ، فإن أليساندرو غوالاندي كان "موسوليني" لسندويشات البطل الإيطالي عندما افتتح محل سندوتشات ميلامبو في شارع سوليفان في عام 1986. أخذ إشارة من كارنيجي و المسرح ديليس ، المعروفة بتكريس إبداعاتها المكدسة باللحوم للمشاهير اليهود (مثل كومبو وودي آلن) ، أطلق أليساندرو اسمًا شهيًا على شطائره (التي يوجد منها ما يزيد عن 40 مجموعة مختلفة) بعد الشخصيات الأدبية والفنانين والممثلين الإيطاليين.

أصبح الاختيار بين Michelangelo و Scorsese و Pavarotti و Romeo أكثر صعوبة بسبب خطر الموت المؤكد ، أو الأسوأ من ذلك ، النفي بلا شطيرة ، إذا تجرأت على سؤال Alessandro عن أي اختلاف عن المجموعات المحددة مسبقًا. السبب في عدم وجود شطيرة تحمل اسم روبرت دي نيرو ، كما حدث لي ، كان لأن أليساندرو رأى نفسه يلعب شخصية دي نيرو من سائق سيارة أجرة. الزبون: "هل يمكنني استبدال الفلفل الحلو بالفلفل الحار الذي يأتي على فليني؟" أليساندرو: "هل تتحدث معي ؟! هل أنت & $ # *٪ تتحدث إلي؟ !!!" لكن الأبطال صُنعوا بدقة وكانوا أفضل ما يمكن تخيله.

في عام 2001 ، تخلى أليساندرو عن ديكتاتوريته على ميلامبو وسلم العهود إلى والتر مومينتي ، الذي أعاد تسميتها أليدورو. لم يتغير الكثير باستثناء أن والتر وزوجته أصبحا أكثر تسامحًا مع البدائل (ولكن ليس كثيرًا). يظل الأبطال أنفسهم الأفضل في مدينة نيويورك. وأنا لا أقوم بهذا الادعاء باستخفاف. لقد قمت بجولة في الأحياء بحثًا عن الأبطال الخارقين الإيطاليين. لقد تعجبت من Caputo's في بروكلين ، Mike's Deli في شارع Arthur في دا برونكس ، ليو لاتيسيني الملقب ماما في كورونا ، كوينز ، ناهيك عن مانهاتن فايكو، Salumeria Biellese ، والإضافة الأخيرة لمجموعة Torrisi الإيطالية. لكن Alidoro (née Melampo) لا يزال الأفضل في كل هيرودوم وأفضل الأفضل هو Pinocchio.

إذا كنت أكذب ، فأنا أقسم عندما أقسم لك أن بينوكيو هو قمة فن صناعة الشطائر الإيطالية. يتم تقطيع Prosciutto di Parma بدقة كأساس ، وعلى رأسها طبقات من السوبريساتا الحلوة ثم شرائح جبن الموزاريلا الطازجة. النصف الآخر مغطى بزيت الزيتون الأسود والفلفل المشوي الأحمر والأصفر وتتبيلة خاصة. يسمح لي والتر بلطف بإضافة الفلفل الحار من القائمة للحصول على ركلة إضافية.

اختيار الخبز ، إذا كنت محظوظًا بما يكفي للوصول قبل بيعه بالكامل ، يتكون من ترامزينو أو فوكاتشيا أو سميد أو ، المفضل لدي شخصيًا ، سفيلاتينو ، وكلها مصدرها رويال كراون بيكري في بنسونهورست. ملفوفة في ورق القصدير ، تمتزج اللحوم والجبن والتوابل معًا بينما يمتص الخبز القوي تمامًا معجون الزيتون وزيت الزيتون والرطوبة من الجبن الطازج. sfilatino عبارة عن رغيف كامل ، طول أنف بينوكيو بعد إخباره بفتحة ، يمكن مشاركتها بسهولة من قبل شخصين عاديين أو يتم تناولها بمفردها من قبل شره مثلك حقًا.

انقر هنا للحصول على السندويشات المميزة الأخرى أو تحقق من أفضل 52 سندويش لعام 2011. هل تعرف الساندويتش الذي يجب تقديمه؟ قم بإرسال بريد إلكتروني إلى The Daily Meal أو التعليق أدناه. الأفضل من ذلك ، كن مساهمًا واكتب لك المفضلة اليوم!


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu لكنني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أود القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في تقديم عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody لـ RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه سعيد حقًا بحصول نيك هيتنر على الوظيفة: "لم أكن لأحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة.ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody لـ RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين.في RSC ، أغرتني المواهب التمثيلية ، مما جعلني غير خائف لاحقًا من العمل مع الأسماء الكبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا خاص جدًا بالنسبة للجميع الذي - التي.ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي. "أضف إلى ذلك احترام ديفيز المتأصل للنص والحس البصري القوي وحب الممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه واحدًا من أفضل مدراء في الاسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة Oz التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC. أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وكوني بصق من قبل جميع أصدقائي لخيانة المسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نان] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في خمسة سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنت لا أزال أعمل مع ممثلين كلاسيكيين. لم أخاف لاحقًا من العمل بأسماء كبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


& # x27It & # x27s بينوكيو - في الاتجاه المعاكس & # x27

من هو أفضل مخرج في بريطانيا؟ يمكننا التوصل إلى ستة أسماء مشهورة. ومع ذلك ، فإن الشخص الذي ، كما أظن ، سيأتي على رأس قائمة كل شخص في هذا المجال هو هوارد ديفيز: رجل ويلزي انتقل ، في الثلاثين عامًا الماضية ، من الهامش الخارجي إلى الاتجاه السائد دون أن يفقد روحه المتطرفة أو خصوصيته الأساسية . في السنوات الأخيرة ، توحي إنتاجاته لـ The Iceman Cometh and Who's Afraid of Virginia Woolf في Almeida، and All My Sons and Mourning Becomes Electra at the National ، أنه قد يكون أفضل مترجم للدراما الأمريكية منذ إيليا كازان.

كل هذه الأعمال موجودة ضمن تقليد الواقعية النثرية. هذا يجعل الأمر أكثر إثارة للدهشة أن مشروع Davies الحالي هو إحياء Cyrano de Bergerac ، الذي يبدأ الموسم الجديد بقيمة 10 جنيهات إسترلينية في Olivier هذا الأسبوع. بعد كل شيء ، كتب إدموند روستاند المسرحية في عام 1897 "بفكرة محاربة ميول العصر" ، ولا سيما المذهب الطبيعي لإبسن وزولا. وضع Max Beerbohm أيضًا البطل في البانتيون الرومانسي إلى جانب Don Quixote و Don Juan و Punch و Pierrot. وغني عن القول ، أن ديفيز يرى الأمر بشكل مختلف نوعًا ما.

"لقد طُلب مني أول مرة أن أقوم بعمل Cyrano منذ حوالي خمس سنوات عندما أراد ستيفن ريا إنتاجًا أخيرًا لشركته السياحية ، Field Day. لقد شاهدت إنتاج Terry Hands's RSC وفيلم Depardieu ولكني ما زلت لا أستطيع أن أجد طريقي إلى مسرحية. ثم قال ستيفن أننا سنفعل ذلك كقطعة من المسرح المتجول الخشن. وعندما تحدثنا بدأت أرى Cyrano باعتباره شخصًا غير ملتزم يتحدث عن الحقيقة في جميع الظروف. يشبه الأنف الشهير نسخة عكسية من Pinocchio: أكثر يكذب بينوكيو كلما كبر أنفه ، بينما كلما قال كيرانو الحقيقة ، أصبح أكثر جمرة في أعين المجتمع. مأساته هي أنه يعرف كيف يحارب التعصب والناس ولكن لا يعرف كيف يقول الحقيقة للناس. المرأة التي يحبها أكثر من غيرها. وبهذا المعنى ، فهو نصف شخص لم يكبر أبدًا بشكل كامل ". كما يصف ديفيز Cyrano ، يبدو أنه يشبه Alceste في Molière's The Misanthrope أكثر من الحالم المعتاد التضحية بالنفس.

على الرغم من توقف إصدار Field Day ، إلا أن Stephen Rea لا يزال على متنها ، جنبًا إلى جنب مع ترجمة Derek Mahon الجديدة التي تسلط الضوء على غضب Cyrano الغليان من تنازلات المجتمع. وأكمل نهج ديفيز في المسرحية دورة كاملة.

"عندما طلب مني نيك هيتنر الانضمام إليه في National كمساعد ،" قال لي ، "سألني ما هي المسرحيات الثلاث التي أرغب في القيام بها ، وقلت إن Mourning Becomes Electra و Cyrano و The House of Bernarda Alba. قال نيك ، "سأحصل على كل هؤلاء" ، وقد تصور Cyrano على أنه شيء مثل إنتاجي السابق لفيلم بوكيكو The Shaughran: ميلودراما كبيرة من أواخر القرن التاسع عشر بطولة ستيفن. لكنني أدركت أننا إذا وضعناها في موسم 10 جنيهات إسترلينية بدلاً من التعامل معها كإنتاج قائم بذاته ، يمكنني العودة إلى شيء مثل مفهوم Field Day. إذا كان لديك ميزانية إنتاج إجمالية قدرها 65000 جنيه إسترليني ، والتي يجب أن تتضمن 100 أزياء - وهذا يفرض على الفور أسلوبًا أبسط. "

بالنسبة لديفيز ، هذا ليس حلاً وسطًا ولكنه فرصة فهو تذكير بتطرفه. "لقد بدأت في عمل عروض ترويجية هامشية. كانت كل اهتماماتي في الغرض الاجتماعي والسياسي للمسرح ، وكتبت نصف نسخة من محاكمة أوز التي اختارها Buzz Goodbody للجنة RSC.أدى ذلك إلى دعوة للانضمام إلى الشركة وبصق كل أصدقائي على خوني للمسرح البديل. لكنني أخبرت تريفور [نون] أنني سألتحق بمركز RSC فقط إذا كان بإمكاني إنشاء قاعدة كتابة جديدة في المستودع حيث قدمنا ​​35 مسرحية في غضون خمس سنوات. كنت جزءًا من عصابة كاملة من المخرجين الشباب وجلبنا جيل التمثيل الخاص بنا - جولييت ستيفنسون وآلان ريكمان وبوب بيك - بينما كنا لا نزال نعمل مع ممثلين كلاسيكيين. في RSC ، أغرتني المواهب التمثيلية ، مما جعلني غير خائف لاحقًا من العمل مع الأسماء الكبيرة ".

حتى في RSC ، احتفظ ديفيز بقسوة طفيفة. بعد فترة وجيزة من انضمامه ، احتج لدى ديفيد جونز ، رئيس شركة لندن ، على الطريقة التي تدار بها. قيل له إذا لم يعجبه ، يمكنه المغادرة. أجاب بأنه يفضل تغيير الشركة من الداخل. الذي يقول الآن: "فرصة الدهون!" وفي يومياته المنشورة ، قدم ريتشارد آير صورة واضحة لديفيز تشير إلى أنه لم يتغير كثيرًا عندما انضم إلى National. أثناء اعترافه بمواهبه كمخرج ، كتب آير: "احترام الذات قليلاً والوعي الذاتي لسياسته ، كما لو كانت شارة مصداقية".

بسبب عدم قراءة اليوميات ، يضحك ديفيز عندما وضعت الاقتباس له. "ضمنيًا في ملاحظة ريتشارد أنني كنت مغرورًا بعض الشيء وافترضت أنني وحدي كان لدي أي سياسة. ولكن بعض المسرحيات تأتي في اتجاهي والتي أجد أنني لا أستطيع فعلها. كان دنكان ويلدون مهتمًا بإحياء قصة فيلادلفيا ولكن ، على الرغم من إنه مهذب ومضحك ، إنه يتعلق بالأثرياء والمدللون ولديهم بعض الخطوط الكوميدية التي يجب أن تراقبها فقط. واستلقيت حياة خاصة على مكتبي لمدة ثلاثة أشهر لأنني كنت أواجه هذا التحيز الطبقي الضخم ضد Coward دون معرفة عمله. كان شريكي ، كلير هولمان ، الذي جعلني أقرأ المسرحية ووجدت أنها تدور حول موقف قهري يخدم الذات ومخدر تجاه الجنس ، وهو أمر قوي ولكنه أيضًا مدمر. يبدو أن المسرحية تدور حول السلوك الاجتماعي ولكن الفصل الثاني هو في الواقع ، هناك حوالي شخصين في باريس يخدعان بعضهما البعض لمدة أسبوع دون عناء ارتداء ملابسهما ".

ساعد إنتاج ديفيز الرائع من حقيقة أنه عمل سابقًا مع النجمين ، آلان ريكمان وليندسي دنكان ، في Les Liaisons Dangereuses. لكن هل شعر بأي هزات على شكل فراشة في اليوم الأول من بروفة فيلم The Breath of Life للمخرج ديفيد هير ، والذي قام ببطولته جودي دينش وماجي سميث الرائعة؟

"لقد عملت مع جودي من قبل في RSC ، لكن ليس ماجي. ما تدركه سريعًا هو أنه إذا أخبرت ممثلين من هذا المستوى أنه لا ينبغي عليهم القيام بشيء ما ، فعليك أن تقول ،" لأن. " لأن "جزء من الجملة مهم. في اليوم الثاني هزت إصبعي بحماقة شديدة على ماجي وقلت ،" لا ، لا ، لا ". نظرت ماجي بارتياب إلى إصبعي المهتز وقالت ، "لماذا هذا؟" وسرعان ما اعتذرت وقلت ، "لا أعتقد أنه يجب عليك فعل ذلك بسبب." وكنت قد تجاوزت هذه العقبة. "

الأمر المذهل في ديفيز هو أنه انتقل من بريشت وبوند إلى ويست إند وبرودواي ، دون المساومة على روح الاستجواب لديه: حتى عندما تقدم بطلب للحصول على الإدارة الوطنية ، كان لديه مقابلة قتالية انتهت بإخباره بأعضاء مجلس الإدارة كان يعرف المزيد عن National أكثر مما يعرف. لكنه مسرور حقًا لأن نيك هيتنر حصل على الوظيفة: "لم يكن بإمكاني أن أحلم بموسم 10 جنيهات إسترلينية ،" كما يقول ، "كان ذلك بمثابة ضربة عبقرية".

ربما يكون السر الحقيقي لديفيز هو أنه تمكن من الجمع بين التطرف السياسي والتوازن بين الحياة والعمل - وهو شيء لم يحققه سوى القليل من معاصريه. إنه يستمتع بالاختفاء لمدة شهر للذهاب في رحلة في جبال الهيمالايا أو قضاء بعض الوقت مع شريكه أو بناته البالغات أو أصدقائه. يقول: "أنا لا أمتلك تلك الموهبة الاجتماعية لإلقاء الخطب أو الرغبة في قضاء أمسياتي في جمع الأموال ، مما يعني أن أحلامي في إدارة المسرح الخاص بي ربما تلاشت. أنا شخص خاص جدًا بالنسبة للجميع ذلك. ما أستمتع به حقًا هو إخراج المسرحيات التي تجمع بين المشاعر الساخنة والغرض الاجتماعي أو السياسي ". أضف إلى ذلك احترام ديفيز الراسخ للنص ، وإحساسه البصري القوي وحبه للممثلين ، وستبدأ في معرفة سبب كونه أحد أفضل المخرجين في الأسر.

· Cyrano de Bergerac هو ممثل في المسرح الوطني ، لندن SE1 ، حتى 24 يونيو. شباك التذاكر: 020-7452 3000.


شاهد الفيديو: Russian Pinocchio: the final song.